"The Triple Package: How Three Unlikely Traits Explain the Rise and Fall of Cultural Groups in America"

今年の二月初めに出版されたエイミー・チュアとジェド・ルーベンフェルドの夫妻による共著「トリプル・パッケージ」はまたもや物議をかもすことになった。エイミー・チュアとは二〇一一年に自身の子育ての経験を語った回想録「タイガー・マザー」で一躍話題をさらった法学者である。著者夫妻は先立って一月にこの本の内容を要約した記事をニューヨーク・タイムズに寄稿している。また、四月にマサチューセッツ州アマーストでひらかれたTEDではこの二人が本の内容を語った。YoutTubeにはこれ以外にも二人がこの本について語っている映像がいくつもある。この本はその内容から人種差別的と反発もまねいたようだが、実際に読んでみるとことさら扇情的なことは語られておらず、成功するには自信と努力と我慢が大切だという凡庸な啓発を説いているに過ぎなかった。ただ、この本はアメリカ合衆国で現在進行中の人口動態の変化と流通している偏見(否定的なものと肯定的なもの双方)を知るにはいいと思う。つまり議論をひろげていく叩き台には向いているかもしれない。いずれにせよプロテスタントの白人が主流だったアメリカがもうすでに終わっていることを思い知ることができる本だ。それに「タイム」誌二月三日号にはインド系のジャーナリスト、スケトゥ・メータによる反論記事が掲載された。

 著者はまずアメリカにあって、何故ある特定の社会集団が経済的、社会的、または文化的に成功するのかと問題提起をおこなう。そして、現在のアメリカで成功している代表的な社会集団として以下の八つの集団を例に挙げる。
　
　モルモン教徒。キューバ系。インド系。中国系(日本語ではむしろ華僑というべきか)。ユダヤ系。ナイジェリア系。イラン系(実はイラン系は民族的、文化的に多彩でありペルシア人ばかりでなくクルド人などもふくむ)。そしてレバノン系。

　ところで著者らは以上の集団をしめすのに民族でも人種でもなく社会集団という言葉を終始使っている。以上の集団は人種とも民族とも言い難いからである。モルモン教徒やユダヤ人を規定するのは宗教とその歴史的背景であり、イラン系や、インド系、ナイジェリア系も民族的、文化的に多様。社会集団という語を使うのが妥当だろう。また、この八つの社会集団は三つの条件を論じるためのあくまで例えであって、この本では議論の俎上に載せなかった成功している社会集団として日系とギリシア系が挙げられている。

 そして、これらの社会集団が共通して成功するための三つの条件を備えていると説く。この三つの条件こそが「トリプル・パッケージ」というタイトルの意味なのだ。以下がその三つの条件である。

①優越感。　Superiority Complex

　著者はまず社会集団にはときに他の集団と区別する優越感があるという事実に注目する。そしてその根拠として機能する各集団の歴史的背景を解説する。しかし、イラン系やレバノン系の歴史的優越意識の根拠を古代のペルシア帝国やフェニキア人の活躍に求めるのはいかがなものか。言いたいことはわかるが、この論述はどこまで実態に根ざしているのだろうか。

②不安感(あるいは困難または迫害ともすべきか)。　Insecurity
　
　①と対になり、成功する社会集団はしばしば不安感がある、または不安定な存在なのだという。それへの解説は①を語るときよりも具体的である。ユダヤ人の苦難の歴史はいまさら述べるまでもなく、他の社会集団もそれぞれ偏見にさらされている。その不安感こそが努力へ駆り立てるのだという。

③情動の抑制(または我慢といってもいいかもしれない)。　Impulse Control

　成功へと導く努力を実践するためには情動の抑制が必要である。これには宗教的または文化的実践などが基礎となる。まさにマックス・ウェーバーが「プロテスタントの倫理と資本主義の精神」で論じたとおりである。

 八章からなるこの本では始めの二つの章で以上の主題が要約して語られ、続く三つの章でそれぞれ三つの条件と社会集団を解説していく。第六章では神経症や鬱など三つの条件の暗黒面について触れている。最後の二つの章はアメリカ社会全体についての歴史とその未来についてそれまでの議論を踏まえつつ語り結論へといたる―いずれ三つの条件が保障するアメリカにおける成功とは特定の社会集団に属するのではなく個人に帰すものとなるであろうと。ただし、最後の二章はちょっと蛇足のような気がする。

　総じて論述が雑な印象は否めないが、売れることを狙った一般向けの書籍としてはこんなものかというところである。

　また、アメリカ社会における社会集団ごとの教育への期待のちがいについてはたとえばエマニュエル・トッドの理論なども合わせて論じてみるといいかもしれない。
　

二〇一四年七月、サンフランシスコ観光記

　七月に友人がカリフォルニアに来たので、サンフランシスコ観光に付き合うことになった。友人の川又隆一は七月十七日は木曜日の深夜にサンタクルーズに到着。金曜日はサンタクルーズを散策し、土曜日から月曜日にかけてサンフランシスコを観光。土曜日はサンフランシスコに行く途中にサンノゼに寄り、ウィンチェスター・ミステリー・ハウスに足を訪ねた。土曜日の夜、ホテルに着いた後、中華街とカストロに行った。訪ねた場所はそれぞれ、日曜日はグレース大聖堂、アジア美術館、リージョン・オブ・オナー美術館、その西の崖、そしてジャパンタウン。月曜日はヘイト・アシュベリーを通って、カリフォルニア科学院、しばらく公園を散歩したのちにダウンタウンに戻りそこで川又は空港へ向かいおひらきとなった。

 木曜日の深夜、川又が我が家に着き、話したいことがあるというので、二時間半ほど早稲田にある知る人ぞ知る社交場あかねで去年から今年にかけて起きたという不倫騒動について聞いた。ちなみに川又は一月までその日曜日担当のスタッフをしていたのだ。それというのはつまり、不倫の三角関係が騒動を引き起こし、あかねに来る奴らも色恋には疎いものだからみなうろたえてしまい無闇にことが大きくなったというくだらない話であった。それはそれとして折から経営維持が立ちいかなくなっていたあかねが、その騒動によってますます崩壊に導かれ、閉店はやむを得ず時間の問題とのこと。川又はその騒動にほとほと疲れ果て、いわばあかねからの卒業旅行のつもりで北カリフォルニアに来たらしい。

　土曜日の午後にバスでサンノゼに着き、タクシーに乗りウィンチェスター・ミステリー・ハウスに向かう。タクシーの運転手はシークの人であった。ウィンチェスター・ミステリー・ハウスでは我々は屋敷の内部をめぐるツアーに参加した。屋敷はウィンチェスター夫人が屋敷を増改築し続けた理由であるオカルト的ないわくを脇において面白かった。この屋敷は十九世紀末に最先端であった技術や趣味を無数に取り入れているのである。あとで川又が語ったところによれば、この屋敷は一種の要塞であり、それを築くメンタリティとはゴミ屋敷へのそれと同じものだという。

　ウィンチェスター・ミステリー・ハウスからバスでサンタクララ駅に行き、カルトレインに乗ることにした。サンタクララ駅では四十分ほど待ったが、駅に昔のアメリカの鉄道を模型などで再現した小さな

サンタクララ駅の鉄道博物館

博物館があり、そこにちょっと寄ったり、周りの景色を眺めて過ごした。

　一時間半ほどカルトレインに乗り、サンフランシスコの駅から歩いてホテルに到着。一息ついて中華街を散策し、夕食をとることにした。夕食のあとにカストロで遊ぶことにしたが、私から提案してフォーサム界隈も見ることする。しばらくフォーサム界隈を歩いていると、さすがに川又がカストロまでの道のりが遠いと気づいたらしく、タクシーに乗ることにした。カストロでも一通り歩いて回り、エッジというバーに落ち着いた。ゴーゴーボーイが二人もカウンターの上で踊っていた。しばらくして二軒目に行くことにする。あの有名なQバーである。Qバーで思いがけずに知り合いに遭遇した。その人もサンタクルーズから遊びに来ていたようだ。Qバーのダンスフロアに眼鏡をかけたギーク風な人も男女ともに目立つ。やはりシリコンヴァレーの労働者などであろうか。みな世界の終りを寿ぐかのように踊っている。ひとしきり踊り、一時ごろにホテルに帰った。

　翌日は日曜日。朝はグレース大聖堂に足を運ぶ。キース・へリングがエイズ撲滅を祈念して作ったという作品を観た。また、大聖堂の美術は総じて諸民族の和解と融和を主題としているようであった。なんとなくウォルト・ホイットマンの詩を思い出す。ところでグレース大聖堂の道をはさんだ向かいにはフリー・メイソンの支部があった。

　グレースの大聖堂を後にして市庁舎前のアジア美術館に行き、そこで二時間ほど過ごす。アジア美術館には仏像や神像も多数あったため、教会に続いて神社仏閣をめぐった気分である。アジア美術館の「ゴージャス」を主題とした企画展は安土桃山文化の華麗さを思わせた。森村泰昌の作品もおいてある。

　アジア美術館を出て、ダウンタウンで昼食をとり、そしてリージョン・オブ・オナー美術館へバスで向かう。古代や中世の美術は皆無ではないがあまりそろえられておらず、ルネサンス以降の作品をおもに集めた美術館のようだ。特に近世のフランドル絵画や近代フランスの美術に面白いものが多い。リージョン・オブ・オナーを美術館のもそろそろ閉まることになり、景色で知られているらしい西の崖へ向かった。そこのダイナーで一休みして、公園を降り、ジャパンタウンへ向かうことにする。ジャパンタウンを散策して夕食にする。ジャパンタウンではその日、Jポップの催しをひらいていたようだ。夕食後、歩いてホテルに帰った。途中にいくつも教会があったのが印象的だ。

　翌月曜日はゴールデンゲートパーク内にあるカリフォルニア科学院へ行った。途中にヘイト・アシュベリーを通って行くことにした。筆者としてはカフェにでも入って街の雰囲気を味わいたいくらいだったが、そこは川又がせわしない観光をにらんでいたためゴールデンゲートパークへ急ぐことになった。カリフォルニア科学院は縦横にひろがった三次元的な博物館であり、実に見ごたえがある。一九〇六年の大地震の体験アトラクションや、プラネタリウム、熱帯雨林を再現した温室、その地下に設えられた水族館などいつまでも飽きないほどである。昼食も取りつつ三時間ほど過ごし、ゴールデンゲートパークをしばらく散歩したのちにバスに乗る。ダウンタウンでおりて、バートの駅で川又を見送った。

同居人を得る速度

　先月、以前の同居人が引っ越すことになり、やや紆余曲折あって新しい人が七月二日からやって来た。カリフォルニア大学サンタクルーズ校で神経生物学を学んでいるという若い女性だ。ウクライナのポーランドにほど近い西部出身だそうで、高校生の時に母親とともにサンフランシスコに移り住んだそうだ。そのため毎晩のようにウクライナに関するを話を聞いている。

　元同居人から月末での引っ越しを告げられたのは六月十五日は日曜日の夕方。その日、早速クレイグズリストに同居人募集の広告を投稿。またたくまに何通もの問い合わせがあった。翌月曜日には五人、火曜日には三人が我が家にやって来て部屋を見るとともに説明を聞き、また水曜日にはユタ州に暮らしているが七月の上旬にサンタクルーズに引っ越す予定という男性とスカイプで話した。そして十九日は木曜日に一旦はその内の一人に同居人になって欲しい旨、連絡。その人は翌週まで街の外に出ているということだった。一週間待ち翌木曜日の二十六日に、引っ越しのための資金調達に失敗したとの連絡。

　仕方ないので、またクレイグズリストに投稿。金曜日に二人の人が来たがどちらも手ごたえがない。夜になり、翌週にサンタバーバラからサンタクルーズに来るという若い男性とスカイプで話し、またしても一旦はその人に決まった。そして、月曜日、その日来ることになっていたそいつがいつまでも来ない。確認するとどうも気が変わったらしい。まったく困った人もあるものだ。

　そして、すぐにクレイグズリストへ再投稿。翌日の火曜日に三人来る。その内の一人の女性がもっとも条件が合ったため夜に同居人になって欲しい旨を電話。それがいまの同居人である。

翌日は水曜日にその女性は早速引っ越しに来た。サンフランシスコから両親が引っ越し手伝いに来て一緒だった。その時、同居人がお母さまとロシア語やポーランド語のようではあるが、どうもどちらでもないスラブ系言語を話していたのでどちらの出身か訊くとウクライナということであった。

とにかくこの時代、このベイエリア(広い意味で)では同居人を得ること自体は難しくはない。

映画"Systemfehler – Wenn Inge tanzt"

今年の一月下旬、日本からカリフォルニアに帰る飛行機の中で"Systemfehler – Wenn Inge tanzt"　「ジシュテムフェーラー　インゲが踊るとき」という二〇一三年公開のドイツ映画を観た。

　あらすじ。ギムナジウムに通うマックスはヨスカ、ファビオ、ルーカスという三人の友達とともにパンクバンド「ジシュテムフューラー」を結成している。ところが、そのバンドが発表した「インゲが踊るとき」というマックスが恋心を寄せているインゲを歌った歌を発表したところ、当のインゲが立腹してしまう。そこからいくつも騒動が発生して、終盤では晴れ舞台となるライヴにたどり着けるかが見せどころとなるというも、まあわかりやすいギムナジウム青春絵巻である。

　ただし、むしろこの話のすじと設定の凡庸性こそが印象深かった。それというのも、筆者は現代ドイツの若者文化や十代の生活を描いた文芸にあまり触れたことがなかったからだ。この映画を観ると、ギムナジウムに通うドイツの十代の生活もBBCのドラマ「スキンズ」などで描かかれるような英国のカレッジ(英国においては高校という意味である)に通う十代のそれとあまり変わらないようだ。この映画では十代の若者の恋愛や音楽、また大麻やエクスタシーなどが実におおらかに肯定的に語られる。特にバンドの一員でドラム担当のルーカスがエクスタシーの脱ぎ上戸というか、エクスタシーを食ったら脱ぎたくなる体質という設定は色気を振りまきつつもコミカルな場面をなしていた。バンドの男四人アイドル然とした様は英国のボーイバンドマクフライをも思わせる。また、終盤にはバンドの四人にインゲをくわえて五人とバンドが東映の戦隊ものと同じ構成になる。この五人とも美形であって、これらの若者のやり取りを観ているだけでも眼福というものだ。

　こうした現代ドイツの生活振りを伝えるような娯楽映画がもっと現れてドイツのイメージを更新してくれればいいと思った。

生殖の未来: ナイナ・パテル博士のアクシャンカ不妊治療院

　　　インドはグジャラート州にアクシャンカ不妊治療院という代理出産で世界的に名高い医院がある。ここはナイナ・パテル博士という医師によって建てられたところで、パテル博士はこれまで二十年以上に渡って代理出産技術によって不妊カップルの子作りに協力して来たそうだ。先日、BBCによってこの代理母に取材したドキュメンタリーが作られたとのことで、記事にもなった。そして、BBCのみならずそれを受けたナショナル・ポストなどのいくつかのメディアがこの医院や代理出産を取り上げた記事を掲載。日本語でもこの医院を赤ん坊工場という批判の意見とともに紹介する記事がいくつかあった。この医院の顧客はおもに西洋人、だそうだが、日本にも仲介事務所が存在する。つまり、先進国の顧客に向けているのだろう。
　BBCの記事によると、出産が成功した場合の代金は二万八千ドルとのこと。新車を買う程度代金で代理母というサービスを利用できるのだ。生殖産業の大衆化がここに実現しているのである。

　また、今月にはBBCのインタヴュー番組にパテル博士が出演し、司会者のスティーブン・サッカーからなかなか手厳しい追及を受けていた。

　議論の対象はいくつかある。まず、代理出産という技術、そして産業自体がいまだに論争の対象であることはさておき、この医院は労働者、つまり代理母であるインド人女性らを搾取しているのではないかとという根深い疑惑があるのである。パテル博士は勿論それを否定する。代理母らには十分な報酬を支払っているというのだ。いや、搾取どころか地元の女性を経済的に支援する活動でもあると説明するのだ。そうかしも知れない。そもそも、それが搾取だとしても、われわれの生活をささえる中国の女工がおかれた境遇りもはるかに快適な環境が代理母らに保障されていることは間違いないのではないだろうか。すなわち、これを搾取だとして非難するのははなはだとんでもない欺瞞である。なるほど、これは搾取かも知れない。しかし、そうだとしたらiPhoneもGAPの服もナイキ製品もみな資本主義という構造的暴力の産物である。そうした暴力にもとづいた文明を享受しておいてこれを批判するのはいちじるしい欺瞞であり、また傲慢だろう。

　顧客はついに子供を手に入れることができる。そして労働者ら、つまり代理母(みなすでに自分の子供がいる母だそうだ)は十分な報酬を手にし、その報酬をみずからの子供への教育へと投資することができる。それのなにが悪いのだろうか。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　ところで顧客の属する国よっては赤ん坊にまつわる法的な問題も発生する。特にドイツや日本などの血統主義を取っている国において、代理母の産んだ子供は法的に曖昧な状況に追い込まれ、入国などで問題が発生してしまうらしい。それも国民国家における、家族や子供という概念の定義が現状に即していないのである。いや、それどころか代理母を始めとする生殖産業はまさに国境を越えて国籍をもたないゆえに、国民国家の自明性をゆるがすのだ。それもこれも近代に発生した国民国家という機構が資本と産業構造の要請に応じて生成し組織されたものだからに他ならない。

　代理母という仕事は売春にもたとえられる。つまり、どちらも女のからだの機能をつかい、貧困などの経済的必要性が強いた結果だというわけだ。そうかも知れない。一方で女が自分のからだをいかにつかうか自分で決める自由を禁じていいわけではないだろう。

　資本主義は人間の活動または生活を細分化し、世界全体を巻き込みつつ分業へと向ける意志である。その力はあらゆる人間生活におよぶ。少なくとも生殖産業は今後も発展する一方であり、それが退行すること決してないだろう。ナイナ・パテル博士の事業は歴史の方向を照らしているのだ。

映画「ゼロ・グラビティ」 新しい産業形態のもとの映画

十月二十日、映画「ゼロ・グラビティ」3D版を観て来た。これはメキシコの青春映画「天国の口、終りの楽園。」などで知られるアルフォンソ・キュアロンの異色の新作である。


　複雑な筋はなく、登場人物もただ二人。宇宙ステーションで事故が発生。サンドラ・ブロック演ずるライアン・ストーン医師とジョージ・クルーニー演ずるマット・コワルスキ隊員の二人の宇宙飛行士のみが生き残り、途中でコワルスキの自己犠牲にも支えられてストーンが地球への生還を果たすというそれだけの話である。やはり、見どころはその圧巻の3D映像。それというのも、全編が無重力の宇宙空間を舞台としており、映画に終始浮遊感が漂っている。さらにところどころでもの飛び散る描写があり、破片などが客席に飛び込んでくるのだ。「アヴァター」冒頭の無重力表現とか、パルクールを彷彿とするアクション描写を全面に押し出したような映画。観るエクストリームスポーツとでも呼べる作品である。ちなみに最後、ストーンは最後、中国の無人宇宙ステーションにたどり着き、それを使って地上への帰還を果たす。このごろの中国の宇宙開発という現実はあるにせよ、多分に中国市場を意識しているのだろう。

　似た作品にダニー・ボイル監督でジェームズ・フランコ主演の「127時間」がある。双方とも絶望的状況からの脱出を丹念に描いた映画であり、またエクストリーム・スポーツのような意識への働きかけを行う。おそらく、今後ますますこのように特に複雑な筋はない観るエクストリームスポーツのような作品は増える一方ではないだろうか。筆者は勝敗がなく、ただ意識の快楽を得るためのエクストリーム・スポーツの昨今の隆盛が現代の産業形態と内的な関係を持っているのではないかと直観している。そうするとエクストリームスポーツ的な映画もまたそうした背景に根ざしていることになろう。つまり、こうした映画こそがアルビン・トフラーのいう第三の波のもとにおける芸術の形式のひとつであり、産業に担い手であるジャック・アタリいうところのノマドの意識を反映をしているのだ。


　ところで町山智浩は十月二十二日のTBSラジオ「たまむすび」のコラムにて、別の生存帰還もの映画「キャプテン・フィリップス」を語る際に、その前週に紹介した「ゼロ・グラビティ」にも言及し、こうした生存のための苦闘を描く映画が人気となる理由として、昨今の合衆国におけるますます進む生活苦を挙げていた。
　いずれにせよ、世情を反映した映画というのは間違いないと思う。

フォーサムストリート祭

　九月二十九日は日曜日、サンフランシスコはフォーサムストリートでひらかれたフォーサムストリート祭に行って来た。フォーサムストリートは革やゴム、緊縛などの愛好家らが集まる通りであり、そうした人々に向けたバーやクラブ、洋品店やハッテン場などでにぎわっている。サンフランシスコのゲイストリートというとカストロであるが、玄人向けのフォーサムは一般向けのカストロとは一線を画す。フォーサムストリート祭はそこでひらかれる年に一度の祭典である。

　前日、二十八は土曜日にサンフランシスコ入り。夕方の十七過ぎから十九時ごろにかけて、会場のフォーサムストリートを歩いてみた。実は筆者は二〇〇九年の十一月にサンフランシスコに滞在した際も、ホストの案内でここに来たことがある。土曜の夕方であっても静かなものだ。ところがフォーサムストリートと交差する九番通りと十番通りの間の区画のあたりにて、Tシャツに短パンという格好の二人連れの男とすれ違った。その内の一人が俳優のラッセル・トーヴィーだと気付いたのはまさにすれ違いざまであった。思いがけぬ遭遇にしばし呆然となってしまった。トーヴィーはジョナサン・グロフ主演の新しいドラマの撮影のためにサンフランシスコに滞在しているらしい。

　翌日、一時過ぎに会場へと到着。今回はバークレーから地下鉄で最寄の駅である市庁舎駅までむかったのだが、目的駅が近づくにつれ、列車の中にみるからにそれらしい人が増えてくる。これも祭の盛り上がりを明かす道具立てのひとつというものだろう。

　会場への入場は寄付制であり、今回は最低十ドルから。ただし、寄付なので払わなくてもいいのかも知れない。会場となっている区画へ入るやそこは街角に出現した変態の遊園地。遊園地とあっては見世物あり、体験ブースあり、マスコットキャラありの素晴らしいにぎわい。とりあえず、前に進むと、道に組まれた舞台にてキンク・ドット・コムというエロサイトによるSMショーを演っていた。その模様などはこの記事で写真をを見られる。やはり、縛りといい、女王の責めといい、奴隷の耐えてあえぐ姿といい、一々堂々としていて見事なものだ。そして背中を打つバラ鞭や乳首を責める電流の出る棒などで奴隷を痛めつける女王様方の手つきにはどこか愛と思いやりを感じられる。

　また、その舞台の裏には南方カリフォルニア緊縛（So Cal Shibari）という縄師の集団よる縛りの体験コーナーもあった。その中には紫の鬘を被りセーラー服を着た日本人と思しき若い女の縄師もいた。こうした人にはますます活躍して欲しいものだ。ちなみに日本語の縛りという語そのまま英語には"Shibari"として定着している。

　会場内には他にも尻叩きの体験ブースや、変わりどころではお馬さんプレイや犬プレイの展示ブースが並ぶ。さらにはSMなど特に関係なく財布やベルトなどの革製品を売っているブースもある。みな、見ているだけで楽しいものである。音楽の舞台ではゲストの一組としてハーキュリーズ・アンド・ラブ・アフェアが来ていたのでしばし聴き行った。

　七時ごろいよいよおひらきとなり、会場が撤収していく。そのさなか、会場の一角に位置し、二〇〇九年に筆者も一度来たことがある緊縛をコンセプトとしたカフェ、ウィッキド・グラウンズを訪ねてみた。そこもあえなく閉まるところだったが、二〇〇九年に会った店員がいたので挨拶してみた。また折に触れ訪ねてみたい気持ちのよい感じ店だ。

　会場をあとにし、バスの時間までマーチャント通りのコーヒー・アンド・ビーンズでしばし休むことにした。すると、店の中には恋人か夫同士と思しい革ズボンをまとった三十代くらいの男二人がいる。間違いなく祭から帰って休んでいるところなのだろう。そうした光景を目にするとつくづく祭の余韻を感じたものであった。

　ところでこのフォーサムストリート祭はいまだ日本語での情報に乏しいらしく、ブログ記事などもこの記事くらい見つけられなかった。せっかく日本が世界に誇る縛りの文化を紹介する場所でもあることだし、これからどんどん日本でも知られて欲しいものである。